Como escolher as cores para pintar seu quadro

Compreendendo o básico da mistura de cores

Entender a mistura de cores é fundamental quando você está progredindo em uma pintura.

 Envolve misturar a tonalidade ou o tom certo de uma tonalidade para obter o efeito que você está tentando alcançar.

A teoria das cores pode ser complicada. Nesta postagem vamos começar a simplificá-lo para você.

Na maioria das vezes, tudo o que você precisa são as três cores primárias e algumas em branco. 

A partir daí, você pode fazer qualquer cor que precisar.

Começaremos com o básico do que são cores primárias, secundárias e terciárias. Em seguida, podemos avançar para mais detalhes sobre as cores e misturar cores usando algumas etapas muito simples.

Cores primárias

As primeiras cores com as quais você deseja começar são as cores primárias.

Há três deles:

• Vermelho
• Azul
• Amarelo

As cores primárias não podem ser criadas com outras cores, portanto, o nome “primário”.

Cores Secundárias

As cores secundárias são: verde, laranja e roxo.

Isso resulta da mistura de partes iguais de duas cores primárias.

• Verde é feito de azul e amarelo.
• Violeta é feita de azul e vermelho.
• Laranja é feita de vermelho e amarelo.

Cores terciárias

As cores terciárias ficam entre uma cor primária e uma secundária. 

Eles sempre têm o nome de ambas as cores, com a cor primária como a primeira parte do nome.

Partes iguais de cada cor produzirão a cor terciária.

Como você pode ver nesta figura, azul e verde tornam azul esverdeado. Verde e amarelo tornam verde-amarelo. Os outros quatro são amarelo-laranja, vermelho-laranja, vermelho-violeta e azul-violeta.

Para levar um pouco mais longe, decidi procurar a definição de cores terciárias e descobri que elas podem ser:

1. uma combinação igual de uma cor primária e uma cor secundária adjacente

2. a combinação de duas cores secundárias

Isso foi baseado na definição por volta de 1864 e seria a definição usada pelos antigos mestres.

Isso abre todo um outro reino de possibilidades para a mistura de cores.

A roda de cores

A roda de cores é uma ferramenta inestimável como uma referência rápida para a escolha de cores.

Por um lado, ela não apenas mostra as cores puras, mas também como elas são quando você altera seus valores e matizes adicionando preto ou uma das cores primárias.

 Também fornece uma referência em escala de cinza.

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Misturando cores complementares

Então agora você tem 12 cores diferentes ou “matizes” que se tornarão a base para misturar todas as cores diferentes. 

Há uma outra cor que você precisa para completá-la e ela é branca.

A outra coisa que você precisa entender é que pares de cores compõem um conjunto de cores complementares.

A Regra: todas as duas cores diretamente opostas na roda de cores são complementares.

Observando a roda de cores, você vê que azul e laranja são complementos, violeta e amarelo são complementos, assim como amarelo-laranja e azul-violeta. 

Você pode descobrir o resto, tenho certeza.

Eles são chamados de complementos porque, quando colocados juntos na mesma página, aumentam a intensidade um do outro, especialmente se estiverem diretamente próximos um do outro na pintura. 

Quando misturados, no entanto, eles tendem a escurecer ou acinzentar um ao outro, e isso será importante quando você começar a mixar em vez de usar preto.

“Tom” é o termo comum usado para descrever uma cor acinzentada.

“Matiz” é o termo usado quando você adiciona branco a uma cor.

Como os fabricantes variam em nomear suas cores, você terá que experimentar as cores da sua paleta para ver exatamente quais produzem as cores que você está tentando obter. Um vermelho em uma marca pode ter mais azul do que em outra marca que possui mais amarelo.

Existem outros termos a serem entendidos, como cores análogas e harmoniosas, mas estes não são importantes para realmente misturar uma cor. 

Eles são importantes para a aparência geral de sua pintura, no entanto.

Paletas quentes e frias

As cores podem ser divididas em aproximadamente duas categorias:

• cores quentes
• cores frias

Geralmente, as cores são divididas nas duas divisões, dependendo da quantidade de vermelho, amarelo ou azul adicionada à cor. 

Aqui estão alguns exemplos:

Cores entre amarelo primário e vermelho primário são cores quentes.

As cores entre o vermelho primário e o azul primário são quentes ou frias, dependendo de qual das cores primárias é mais dominante. 

Quanto mais vermelho, mais quente é. 

Quanto mais azul, mais frio é.

As cores entre o amarelo primário e o azul primário também são divididas. 

Quanto mais azul é adicionado ao amarelo, mais frio é o verde resultante.

Alguns exemplos de cores quentes:

amarelo cádmio, ocre amarelo, vermelho cádmio, verde windsor (tom amarelo), violeta cobalto, ultramarino francês, siena queimada e umber queimado.

Alguns exemplos de cores frias:

Amarelo limão, amarelo transparente, vermelho alizarino, rosa permanente, azul cobalto, verde seiva permanente, sienna crua, umber cru, cinza de payne.

Freqüentemente, os artistas usam uma combinação de cores quentes e frias na mesma pintura. 

Quando alguma é dominante, a introdução de uma pequena quantidade do grupo oposto acrescenta mais interesse à pintura.

Matiz, valor e intensidade

Agora estamos prontos para começar a misturar uma cor.

Matiz:

A primeira coisa que você precisa fazer é identificar o tom da cor que deseja criar. 

Você faz isso comparando-o com as 12 cores nao circulo cromático.

Desconsidere se é mais escuro ou mais claro, mais brilhante ou mais fosco. 

Digamos, por exemplo, que você decida que o matiz é uma forma de amarelo.

Valor:

A segunda coisa que você precisa fazer é decidir sobre um valor de cor. 

É mais claro ou mais escuro que o amarelo na roda de cores?

Você faz isso comparando-o a um gráfico em escala de cinza. 

Digamos, por exemplo, que você o identifique como o número 3 em uma escala em que o branco é o número 1.

Intensidade:

A última coisa que você deve identificar é a intensidade da cor. 

Quão brilhante ou sem graça ela é?

O nível mais brilhante seria a cor pura, enquanto o nível mais escuro seria tão cinza que você não poderá discernir qual é a cor original.

ESTÁ BEM! Você fez a parte mais difícil. Agora é hora de misturar a cor.

Três etapas simples para misturar a cor:

Veja um exemplo:

1. Selecione a cor amarela na roda de cores.

2. Adicione branco para trazê-lo ao valor # 3 na escala de cinza.

3. EMisture-o levemente com sua cor complementar para aumentar a intensidade que você está procurando.

Neste exemplo, para o amarelo, adicione uma quantidade muito pequena de violeta e misture . 

Adicione gradualmente um pouco mais de violeta até atingir a intensidade que você quer.

Em alguns casos, talvez você não precise adicionar branco, mas pode ter que diminuir a cor ou fazer o oposto em outro caso.

 É aqui que as cores complementares são importantes e substituem o preto.

De uma chance. Essa é a única maneira de você aprender. 

Eu uso uma paleta de papel descartável para experimentar.

 É muito mais barato do que testá-lo em tela.

Torne suas cores mais escuras ou mais claras

Ao clarear uma cor com branco, você cria “matizes” de uma cor, também conhecidos como pastéis. 

Quando você escurece com preto, cria “tons” da cor.

Eu, pessoalmente, não gosto de usar preto. 

Eu sinto que isso amortece a cor. 

O que eu prefiro usar é uma cor complementar. 

Ela escurece ao adicionar uma nova dimensão de cor à pintura.

Misturando amarelo e violeta

Partes iguais de duas cores complementares, como amarelo e violeta, tendem a produzir um marrom escuro.

Se você adicionar mais amarelo do que violeta, obterá um amarelo acinzentado. 

Se você fizer o oposto e adicionar mais violeta do que amarelo, obterá um violeta mais escuro se aproximando do preto.

Ao adicionar branco às três combinações diferentes, você pode produzir três cinzas diferentes.

Misturando azul e laranja

Ao misturar laranja e azul em partes iguais, você também fica com um marrom escuro, mas um pouco diferente do anterior.

Ao adicionar mais laranja do que azul, você obtém uma laranja acinzentada. Fazendo o oposto e adicionando mais azul que laranja, você fica com um marrom mais escuro se aproximando do preto.

Quando você adiciona branco a cada uma das três cores, obtém três cinzas diferentes, que são diferentes dos anteriores.

Misturando vermelho e verde

Da mesma forma que os dois exemplos anteriores, misturar partes iguais de vermelho e verde produz outra versão do marrom.

Quando você adiciona mais vermelho que verde, o vermelho fica mais escuro. 

Quando há mais verde do que vermelho, o verde fica mais escuro. 

Isso é diferente dos dois primeiros exemplos, porque aqui, ambos têm um valor mais escuro, enquanto nos outros dois exemplos, um era um valor sombrio e o outro, um valor mais leve.

Ao adicionar branco a essas três cores, você obtém novamente três cores cinza diferentes.

Observando os três exemplos, você pode ver que criou nove cores cinza diferentes, três marrons diferentes e duas quase pretas.

Sombras de pintura

Para tornar as áreas sombreadas mais interessantes, considere usar cores “dividir complementares”.

Essas são as cores imediatamente adjacentes à cor complementar que você usaria normalmente.

 Adicione essa cor. 

Definitivamente, traz mais vida às áreas sombreadas.

A coloração da sombra deve ser de cores quentes ou frias, dependendo da fonte de luz que produz a sombra ou da luz refletida adjacente à sombra.

Como exemplo, observe a cor terciária azul-violeta. 

O complemento seria amarelo. Os complementos divididos seriam verde-amarelo e amarelo-laranja. 

Misturar o verde-amarelo com o azul-violeta daria um verde-oliva, enquanto o amarelo-laranja se tornaria uma laranja queimada. 

O verde azeitona seria mais frio que a laranja queimada.

Outra consideração é a luz refletida que aparece na sombra. 

Escolha as cores que são retiradas das cores ao redor da sombra. 

Aplique dicas dessas cores na sombra sem deteriorar o fato de que elas estão na sombra.

Exceto pelo azul, adicionar branco para clarear uma cor tende a parecer calcário ao usar óleos ou acrílicos. 

Em vez disso, coloque uma camada de branco onde deseja que a cor fique mais clara. 

Em seguida, pinte camadas finas da cor que você deseja clarear até obter a cor desejada. 

Esse é essencialmente o mesmo princípio que você usa nas aquarelas, usando o papel branco como fonte branca.

A chave para usar cores complementares é que proporções diferentes têm efeitos diferentes. 

A melhor coisa a fazer é experimentar as cores que você tem no palete para ver quais cores você recebe.

Como você faz tinta preta?

Então, o que você faz se realmente precisa de preto em sua pintura, não apenas uma versão mais escura das cores que você já tem?

Misture um azul ultramarino e umber queimado e você obterá um preto que atenderá às suas necessidades. 

Você também pode adicionar esse preto a outras cores para escurecê-las como faria com o preto comum, mas isso não prejudicará a cor.

Se você adicionar branco à mistura, poderá obter um bom cinza limpo. 

Experimente a mistura e você ficará surpreso com as cores ricas que pode obter com ela.